FOTOGRAFI : "TODO O NADA" MARIO TESTINO A ROMA. -

Pubblicato il 21 agosto 2011 da tommasoliguori50

“Todo o Nada” – Mario Testino a Roma
by Rodolfo M. Rocca
da Fotografia e Parole
Blog dei fratelli Tartaglione

Presso la Fondazione Memmo in Roma, via del Corso 418, dall’8/7 al 23/11, il fotografo peruviano Mario Testino, presenta il suo lavoro “Todo o Nada“.

L’allestimento, composto da 54 stampe di grande formato, rispecchia la totale coerenza con l’atmosfera del centro romano caratterizzato dal susseguirsi di negozi di niccha e d’ultima tendenza, potenziali e ideali stage di Testino, uno dei più conosciuti e rinomati fotografi contemporanei di moda.

Accostando quindi il glamour alla ritrattistica e al nudo, il lavoro presenta quel tipo di fotografie tanto ammaliante per quell’utenza fashion che a livello di linguaggio visuale si basa su pose plastiche e disincantate delle modelle, rappresentando quindi il gioco stabilito dal ritrattista più in sintonia con l’approccio della regia teatrale e/o cinematografica.

Le grandi dimensioni delle stampe ne mettono in risalto l’enorme qualità sia al momento dello scatto che nella postproduzione.

Perlopiù a colori, le rappresentazioni sceniche mettono in mostra il rapporto bellezza femminile – ambiente interno vuoto, ricerca estetica – moda, sensualità – mondo vegetale.

Nel primo caso i contenuti rispecchiano sguardi assenti e posture rilassate, tanto pericolose per il riferimento al mondo delle teenager, labile putroppo nel distinguere la realtà dietro un processo di fotografia di stage, che muove ingenti somme di denaro.

Il titolo del lavoro “Todo o Nada” fa riferimento alla sequenzialità nel processo di svestimento da parte delle modelle. In generale, da apprezzare molto la Kate Moss[1] scelta linguistica nel privilegiare il rapporto tra la luce e l’assenza di colore.

In ogni caso l’autore consolida un tipo di sguardo rivolto alle classi sociali economicamente alte; per farsi un’idea, il ricavato della vendita di una sua fotografia ha permesso la costruzione di un ospedale nella sua terra d’origine, il Perù.

La fotografia “comoda” da studio dove qualsiasi scenario è possibile, fa del lavoro del fotografo sud-americano una disinovolta organizzazione a tavolino della scena; viene spontaneo accostare la sua opera con quella di H. Newton, pur con forti differenze comunicative. La fotografia di moda, che utilizza spesso la metafora come strumento per il conseguimento del suo scopo commerciale, rimane molto lontana da quel processo creativo diretto e spontaneo su cui la fotografia in generale può contare maggiormente per svincolarsi dal dibattito su ciò che è e su ciò che non è Arte.